八年級美術教案

時間：2024-05-23 10:29:38 新華八年級教案

八年級美術教案篇1

一、教學目標

1、知識與技能：了解書籍的結構和書籍設計的概念與不同形式，學會欣賞書籍設計的作品。

2、過程與方法：學生通過對各種裝幀設計獨特的書籍圖片或實物進行分析，按照書籍設計形式和方法進行分類。通過查閱資料和欣賞，發現“世界最美的書”美在哪里。

3、情感、態度和價值觀：通過學習欣賞和資料的收集，學生產生對書籍設計的興趣，逐漸形成愛賞書的藝術情感、愛讀書的學習態度和愛藏書的文化價值觀。

二、教學重難點

1、教學重點：展示介紹古今中外的書籍設計。

2、教學難點：了解書的設計概念，發展，種類，結構。

三、教學過程

（一）引入

當你逛書店時，什么書是你多看一眼甚至想買下的沖動？

學生回答

出版界抓住了人們的普遍心理，讀者買書，一看名字二看封面三看內容看來書籍價值不管體現在內容上還體現在裝幀設計上，那么什么是書籍的.裝幀設計呢？我們今天使用的書籍是通過專門的歷史變遷成為這個樣子呢？那么先讓我們一起了解一下中國的古跡設計。

（二）新課講授

1、書籍設計概念：舊稱“書籍裝幀設計”，廣義的書籍設計是指從書的外觀到內芯的一系列設計，以創造出書籍的整體視覺形象。狹義的是指書籍的開本、封面、護封和裝訂形式等屬于書籍外觀形象的設計，有時僅指封面設計。

2、中國古籍設計：

造紙術與印刷術的發明是紙質書籍的出現成為了可能，極大地推動了人類文明的傳播。中國古代的勞動者施展智慧與技藝，創造了豐富多彩的書籍設計形態。

簡冊裝：

在竹片或是木片上書寫文字，并用皮條或繩索連綴起來，稱作“簡冊”，可向左向右卷起存放。早在3000年前的商代就已有了簡冊了。

葉子：

將一張張紙摞疊起來，上下夾以木板或厚紙，再以繩子捆扎，稱為“葉子”，后演變成冊頁的形式。

樊夾裝：

隋唐時期，受一種狹長的印度梵文貝葉經中間打孔穿繩的形式影響，古人發明了“梵夾裝”。卷軸裝：

亦稱“卷子裝”。通行于東漢至唐代。它是紙本書最早的形制，直接承襲了帛書的形制，單面書寫。優點：克服了縑貴而簡重的不便。缺點：紙缺乏帛的堅韌，來回卷舒不便檢索文字，且易斷裂。

經折裝：

卷軸制度演變到冊頁制度的過渡方式之一。凡經折裝的書本，也稱“折本”。因奏折也用這種方式，后又稱“折子本”。

旋風裝：

旋風裝與經折裝是同一時代同在卷軸裝的基礎上，由于不同的文化需求產生的不同的裝幀形式。

蝴蝶裝：

簡稱“蝶裝”。宋代雕版印書盛行以后形成的一種裝幀形式，風靡于宋元，流行大約400年包背裝：

把印好的書頁白面朝里，圖文朝外對折，然后配頁后，將書頁折亦稱“裹背裝”、“裹后背”。大約起自南宋，盛行于明，尤其是政府官書。

線裝：

明代中葉線裝流行，清代最為盛行，沿用至今。

2、國外的書籍設計

國外的文字記錄，經歷了使用紙莎草紙、羊皮紙等初始階段。13世紀左右，中國造紙傳入歐洲，以及后來金屬活字版印刷術的發明，成為書籍發展史上的里程碑。19世紀末，威廉·莫里斯的設計理念影響深遠，使歐洲迎來了20世紀書籍設計的新高潮。

四、課堂小結：

書籍是信息和文化的載體之一，是人類智慧的產物。

一本書的價值不但體現在書籍的內容上，而且還體現在書籍的設計上面。今天我們對書籍設計有了了解，但是更重要的是實踐。下節課就讓我們來學習手工書的制作。

五、課后拓展：

書籍是信息和文化的載體之一，是人類智慧的產物。一本書的價值不但體現在書籍的內容上，而且還體現在書籍的設計上面。今天我們對書籍設計有了了解，但是更重要的是實踐。下節課就讓我們來學習手工書的制作

八年級美術教案篇2

教學目標

通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。

重點

理解“美術是人類文化的造型載體”這一基本認識。

難點

美術作品與特定時代文化的聯系。

教學準備

掛圖等。

教學方法

講授法、討論法等。

板書設計

美術是人類文化的造型載體

《馬》壁畫法國

《簪花仕女圖》唐周昉

《舞馬銜杯紋銀壺》唐

倫敦圣保羅天主教堂英國

教學過程

（1導入：出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵馬俑〉〉、〈〈清明上河圖〉〉提問（仔細觀察上述作品后，你能理解它們所反映的歷史文化以及經濟、政治和生活背景嗎？）教師在學生常識性地回答問題后，提出自己的見解：在人類沒有創造文字之前，我們對歷史的了解主要是通過一些造型實物（繪畫、雕塑、工藝品、建筑等）獲得的。即便文字出現以后，也需要造型實物提供直觀的印證。所以，一件美術作品不僅僅是由美術的意義，而且能夠代表一定的文化特征，所以我們說“美術是人類文化的造型載體”。

（2新授：因此，我們在接觸一件美術作品時，不僅要從審美的角度加以欣賞，而且要善于發掘其所蘊含的文化意義。

〈簪花仕女圖〉〉唐代周昉

提問：

1、從作品仕女的姿勢造型中，你能看出表現了什么樣的生活內容？

2、從作品仕女的華美服裝和精美的手飾中，你覺得唐代紡織技術與工藝水平如何?

3、從作品描繪的仕女面龐、體態、你能說出當時對女性的審美觀嗎？

解釋：

1、從作品描繪的幾個貴婦在庭院中閑步、賞花、采花、戲犬的情節，讓人感到上流社會貴婦雖然物質富足，但卻精神空虛、百無聊賴。

2、從畫中描繪的輕紗薄翼般的華美衣裙，反映出唐代的紡織技術和工藝水平已是相當的&39;高超。

3、反映出當時對女性美的審美標準是豐腴，而非我們當代苗條。

與同學討論，共同探討幾件作品的文化意義。

1、〈〈舞馬銜杯紋銀壺〉〉是傳統的中原樣式嗎？

2、從〈〈三彩駱駝載舞俑〉〉中的人物的面目特征來看，他們是哪里的人？

4、你知道教堂和道觀用途分別是什么嗎？它們的外觀有什么區別?你能從這兩種不同的建筑風格中看到兩個不同地域的文化差異嗎？

分組討論書中作品，教師提出要討論的問題。

服裝組的圖片討論。北京街道的圖片討論。

建筑圖片討論。巖畫的圖片討論。傳統工藝品圖片討論。

每組代表分別向全班同學匯報本組的討論結果。

6、小結：

通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。將歷史、地理等學科知識與美術知識結合起來，提高對問題的整體認識和綜合思維能力。

教案意見：本教案的設置突出體現美術課程的人文性，旨在引導學生學會從文化的角度認識美術作品，認識美術作品所折射的時代文化特征，所打上的歷史烙印，從而形成一種良好的美術欣賞習慣和發現各種關系的綜合思維能力。

個人評價：學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系并對“美術作品以它獨特的方式承載、展示人類文化”這一觀點有初步的理解和認識而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產……

教學反思

通過對一些作品的欣賞、比較，學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系，對《美術作品以他獨特的方式承載、展示人類文化的觀點》有初步的理解和認識。

八年級美術教案篇3

教學目標：

1、了解印象派繪畫的藝術特點，提高運用比較欣賞方法欣賞作品的能力。

2、搜集和處理相關信息，培養對美術作品進行綜合審美評述的能力。

3、增進對人類藝術活動與社會歷史發展之間內在聯系的體會和理解。

教學重點：

1、了解印象派繪畫的藝術特點，提高運用比較欣賞方法欣賞作品的能力。

2、搜集和處理相關信息，培養對美術作品進行綜合審美評述的能力。

教學難點：

增進對人類藝術活動與社會歷史發展之間內在聯系的體會和理解。

教學課時：一課時

教學用具：圖片、課件。

學生預習：

課前自己收集印象派畫家的相關資料以及印象派繪畫資料。

教學過程：（第一課時）

一、組織教學。

二、講授新課。

1、欣賞莫奈的繪畫作品《日出印象》

a、畫面表現的是瞬間景象的感受和印象。

b、畫家是如何表現畫面的光的感受的？

光源：橙紅色。天空與水面受光源色的影響。

物體的色彩：強調瞬間的色彩氛圍，沒有仔細描繪物象的具體輪廓。

筆觸：短小而清晰的筆觸，把不同的色彩排列上去，造成一種光影在顫動的效果。

2、印象派產生的歷史背景：

a、照相機的出現。

b、人們對色彩產生的認識。

3、印象派藝術的基本特點：

a、以光和色彩作為認識世界的中心，徹底打破了傳統固有色和棕色調的造型觀念。

對比欣賞：

《石橋》、《父親的肖像》、《買水的&39;人》（固有色的明暗變化）

《草垛》、《農家少女》、《阿戎堆的橋》（色彩豐富，光色交融）

b、用明確的筆觸畫出交織融會的色點色束，強調客觀再現個人的瞬間視覺印象。

對比欣賞：

《父親的肖像》和《農家少女》兩幅作品。

c、關注色彩、線條給視覺造成的印象和刺激。

欣賞作品《盧昂教堂》和《舞臺上的舞女》兩幅作品。

三、課堂小結：

印象畫派的產生，突破了傳統的繪畫模式和色彩觀念，建立起一套新的色彩觀和繪畫表現手法。畫派中的每位畫家都有自己的繪畫風格。印象畫派使繪畫變得更豐富、更自由、更具繪畫特點，并由此引發了新印象主義、后印象主義的繪畫流派的形成。

八年級美術教案篇4

教學目標：

①一版多色版畫的含義

②在學習制版與印刷的過程中，使學生對局部和整體關系的概念有所了解，培養克服困難、解決問題的能力，鍛煉動手能力。

教學重點：在了解了單色版畫基本技能的基礎上如何使用色彩完成版畫制作

教學難點：畫面的形象設計和色彩的搭配

要求學生能以耐心、細致、有條不紊、一絲不茍的態度來對一版多色版畫的創作。

教學方法：啟發、引導、講解、示范、討論、評價

教具：制版工具、教學課件、練習評議表

教學過程：

一、組織教學

按常規進行，穩定學生情緒，使學生盡快進入狀態。（師生問好）

二、復習舊課

1.復習版畫的.種類（材料）

2.單色版畫

三、導入新課

欣賞經典版畫作品

四、制作方法：了解版畫特點和制作過程

1、準備工作

2、固定紙和版

3、畫稿

4、涂色

5、印刷

五、提示制作過程中容易出現的問題和注意的事項

1.印之前要把底版與紙張固定結實

2.在印制時控制好顏色的干濕程度

3.盡量不要把顏料畫在交接線上

4.在印制時要把紙展平

5.在印完以后要檢查版的顏色有沒有全部印完成

六、學生制作

教師巡回輔導

七、展示學生作品

分小組進行各組選出最滿意的作品展示

八、評價學生作品

對展示的作品加以討論評價

九、總結練習評議分發表格，學生課后完成。

八年級美術教案篇5

教學目標

知識與技能目標：了解標志特點、類型、用途，學習標志設計創作方法。

過程與方法目標：培養學生的觀察、想象、創造思維能力和應用視覺語言的表達能力。

情感與態度目標：陶冶情操，提高藝術欣賞水平，樹立正確審美觀。

教學重難點

重點：了解校園環境標志的藝術特征和構成形式。

難點：引導學生依據校園環境標志特點和用途，設計出表達信息準確、簡潔、獨特美觀的標志。

教法學法

自主欣賞、探究、歸納講解、嘗試表現

教師教學活動設計

學生學習活動設計

一、多媒體教學情景導入

在日常生活中，各種標志隨處可見，這些標志如同形象的語言，給我們的學習與生活帶來了許多方便。請看大屏幕上的中國工商銀行、城市地鐵站、北京奧運會會徽等標志，看后談談感受。

二、精講點撥

多媒體展示另兩張標志圖片，歸納出圖形規律：

1、以文字為圖案（如《濟》）

2、以幾何形為圖案（如《寬容與尊重他人》）

3、以各種具體形象為圖案（《保護野生動物》）

總之，一個好的&39;圖形標志要形象簡潔明了，易識別，形象獨特，讓人一看就能聯想到該標志代表什么。

三、小試牛刀

1、聯系校園生活，標志創意舉例：

2、標志設計的方法步驟：選題、構思、構圖、定稿、著色。如設計愛護校園花草的環保標志：①尋找具有代表性的設計元素（綠樹）；②由外形和特征產生聯想；③對基本形進行圖案裝飾或有機組合；④對主題的輔助圖形作構思聯想（手的呵護）；⑤變形與調整設計元素，最終合成標志。

四、創作表現

1、作業要求：借助圓規、直尺等工具，為學校綠化活動設計一個標志。標志大小、形狀、色彩自定，形象要鮮明，獨特美觀。

2、學生設計，教師巡視指導。

比一比：分小組比賽競猜以下各種公共場所標志，分別代表什么？多媒體出示禁止吸煙、安全通道、綠色食品等標志。

1、學生欣賞、分析、交流，感受。

2、歸納圖形的特點。

1、學生列舉可以設計的標志種類。

2學習設計的步驟，并能及時發現設計元素。

嘗試練習，按要求進行完成作業。

八年級美術教案篇6

[教學目標]

1.認知目標：通過紙板的切割，折曲，設計制作造型美觀，功能實用的椅子與沙發。初步了解立體構成知識在設計中的應用。

2.思想目標：通過坐椅的設計，使學生關注生活，熱愛生活，認識以人為本的設計思想。

3.能力目標：培養敢于想象，勇于實踐的創新精神和立體造型的設計能力。

[教學重點]

設計與生活的關系，認識到生活中充滿了設計，設計的前提是敢于創造，椅子是生活中最常見的生活用品，但很少有人意識地注意它，研究它，分析它的造型，功能，材料，色彩以及風格，品位。引導學生通過設計椅子關注生活中的其他設計，可以激發學生的創造熱情。

[教學重點]

設計構思。椅子設計用材很少，技法也較簡單，制作起來也比較省時，但關鍵是構思，好的構思才能產生好的作品。

[課前準備]

工具：剪刀、刀、膠水、雙面膠

材料：較硬的紙板、卡紙、廢紙盒、硬包裝紙等。

[教學過程]

1.組織教學：以飽滿的精神走上講臺，起立，問好等

2.導入新課：在上課之前老師想問你們幾個小問題：如果沒有椅子，大家無論春夏秋冬都坐在地板上上課、休息，大家有什么感覺？是舒服還是不舒服？（學生回答）很好，大家都發表了自己的見解，那么老師要告訴你們在遠古時代無論天晴、刮風、下雨人類都是坐在地上或者巖石上的，可是冰冷潮濕的大地回使身體抵抗力減低，因此人們會感到不舒服甚至生病。后來人們漸漸的發現在天氣不好的時候把石頭、斷了的樹干搬到山洞里，這樣他們可以不用作在潮濕的地上了，隨著人類文明的進步，人類發明了更易搬動的椅子，而到今天我們不但有了椅子為了舒適我們還有了沙發，現在的椅子的樣式更加多樣化，在材料、形式等都有了很大的進步。

3.講授新課：那么我想請同學告訴我（板書）

（1）椅子都在那些地方出現？[用途]

（2）做椅子的材料有那些？

很好，看來大家都是生活中是細心人，那么我們來看下設計師們所設計的椅子好嗎？（播放幻燈片）看了設計師的作品，我想請問各位同學在觀看的`時候體會到了什么了嗎？（椅子與我們生活有關嗎？）（板書椅子與生活）

很好，大家都很細心，也很聰明，那么老師今天將帶大家走進坐椅的設計世界。（板書課題）

看到課題大家都明白了我們今天設計坐椅所用的材料了吧！——紙板

4.示范：

現在先由老師為大家師范一下制作的過程和要領。在制作之前要想好你設計的椅子的用途，想好用途后你就可以開始設計椅子的形狀了，在紙上畫好你設計的椅子的草圖，草圖完成就可以選擇材料的顏色了，根據設計的圖紙，我們就開始動手制作了。（講解要點的時候同時做師范）（注意事項：特別提醒大家在制作時小心使用剪刀、刀等利器。不要劃傷了自己和他人）

5.同學制作：現在看了老師的制作講解，現在就請大家以未來設計師的心態利用手中的紙板，發揮自己的想象，動手制作一個坐椅吧！

6.作業戰時并點評。

7.布置作業，結束。

八年級美術教案篇7

一、學期進度表

第一·二周==0.前言：文藝復興的頌歌——《春》

第三·四周==1.美術是人類文化的造型載體

第五·六周==2.手繪線條圖像——物象的多視角表達

第七周==3.墨與彩的韻味

第八周==4.筆墨的情趣第九·十周==5.一版多色版畫

第十一周==6.紙板的聯想——座椅設計

第十二周==7.紙的立體組合——生活用品設計

第十三周==8.現代繪畫的色彩搭配

第十四周==9.居室的色彩搭配

第十五周==10.布置理想的家居

第十六周==11.柜架陳設的藝術

第十七周==12.美化生活的裝飾布

第十八周==13.我的小天地——立體紙模型

第十九周==14.奇異的結果

第二十周==期末測試

0.前言：文藝復興的頌歌——《春》

教學課題：文藝復興的頌歌——《春教學類別：欣賞課

教學課時：2課時

教材分析：一、教學指導思想

通過對波提切利的壁畫《春》這一具有人文精神性質的作品的欣賞，讓學生在廣泛的文化情境中認識美術作品的重要作用。通過美術作品與文化情境的互動關系，使學生既能通過一定的文化意境有效地解讀和欣賞作品，又能通過作品了解相關的文化情境。

此外，讓學生對美術及美術作品自身的一些特點，如作品的時代背景、主題思想、形式語言以及作者等有一定的了解和認識。使學生對“文藝復興”這一偉大的思想解放運動有所了解和認識。從而提高他們對藝術作品的鑒賞能力，開拓視野、積累知識、提高藝術修養素質。

讓學生充分認識到，作為社會大家庭的成員之一，必須具備一定的普通知識。這些普通知識是一個人的快樂之源，它既是專業知識發展的基礎，也是人際交往的基礎。普通知識涉及廣泛，美術知識就是其中之一。對經典美術作品的必要理解，是當今社會作為一個公民所應當具備的普通知識。

二、教材版面分析

教材內容包括三個版面，第一版面為《春》的全圖，采用這樣大的版面旨在讓學生獲得對作品有效的“目力接觸”，獲得整體的視覺感受和了解。第二、三個版面采用了局部分解、加注、解釋和相關背景、作品介紹等方法，讓學生更加深入、具體地理解作品以及相關的文化意境。這三個版面的關系是相互聯系的，學習時可以相互結合反復閱讀和欣賞，采用從整體到局部再回到整體的學習方式和與之相應的從綜合到分析再進行綜合的學習過程。

三、教學內容與目標

1、顯性內容與目標

（1）、通過欣賞，初步了解作品的創作主題和表現手法，理解所表達的創作思想。

（2）、在認識作品的形式美感的基礎上，進一步理解作品所體現的人文精神。

2、隱性內容與目標

培養珍視人類文化遺產和多元文化的態度，養成珍惜生命價值和關注人的生存狀態的&39;人文精神。培養豐富的情感。

四、教學重點難點

重點：理解作品與文藝復興所倡導的人文精神的關系及作品的形式美。難點：了解作品中神話人物的象征與寓意關系。

（理解作品與文藝復興所倡導的人文主義精神的關系時，要讓學生充分感受作品所表現出的春的氣息和人物動態表現出的青春活力，并啟發學生找到春所代表的萬木復蘇、生機昂然與人性的覺醒和復蘇之間的聯系。此外還要具體介紹畫中神話人物不同的象征關系，從而加深學生對主題的理解）

五、教學措施：

基本上按課本提供的程序進行。但為了充分調動學生學習的積極性，首先讓學生欣賞作品和通覽課文，并思考怎樣才能真正學好這一課。即先

通過視覺整體感受作品的構圖、人物造型組合、場景、色彩等，再進入到主要局部和各個細節進行欣賞和分析。再這一過程中，適時向學生介紹描述畫面中的情節和希臘神話中的人物，介紹文藝復興和人文主義的主要精神，以幫助學生理解作品的主題思想。

這幅作品，通過對羅馬神話中喚醒春天諸神的富于想象力的描繪，表現了人于自然和諧相處的寓意。體現了意大利文藝復興早期新興資產階級的生活趣味和審美理想。由于東西方文化的差異，作品給人的感覺有些抽象，教學時應該就作品的時代背景和畫面的各個情節作比較詳細的介紹和講解，對教材的內容做適當的補充。

教師首先應該從內容、形式上對作品有較深刻的認識，不能以己昏昏，使人昭昭。對寓意與象征要作適當介紹。

六、教學過程（第一課時）

（一）、導入新課：

請同學們打開課本的第一頁。展現在我們面前的是意大利文藝復興時期著名畫家波提切利的一幅蛋彩畫：文藝復興的頌歌——《春》。（板書課題）文藝復興的頌歌——《春》

（二）、學習新內容

誰能告訴我作品的主題是什么呢？（見課本第1頁的作品介紹）（板書）作品的主題思想

這幅作品，通過對羅馬神話中喚醒春天諸神的富于想象力的描繪，表現了人于自然和諧相處的寓意。體現了意大利文藝復興早期新興資產階級的生活趣味和審美理想。（讓學生首先對作品的主題有所了解）

這是一副蛋彩畫，哪位同學再說說，什么是蛋彩畫好嗎？（見課本第2頁的課文）

（板書）什么是蛋彩畫

學生乙：蛋彩畫是15世紀歐洲油畫正式形成以前的兩種最常用的畫法之一（另一種畫法是“濕畫法”）。因它是用雞蛋黃或雞蛋清調和顏料作畫而得名。歐洲油畫材料和技法得到完善后，蛋彩畫逐漸被油畫所取代。（了解相關繪畫的相關技法）

關于作者你們又知道多少呢？（見課本第3頁的介紹，了解作者）（板書）畫家簡介

學生丙：桑德羅.波提切利（1444/5——1510）是意大利文藝復興時期佛羅倫薩最著名的畫家之一。他的藝術風格不僅在當時是獨特的，而且在整個歐洲繪畫史上也是非常突出的。他的作品不僅賦予詩的想象，而且在造型手法方面也獨樹一幟，這就是他不完全依靠歐洲傳統繪畫的明暗造型手法，而是同時強調表現被描述對象的組織結構，并善于運用剛柔相濟的線條表現被描述對象的美感，追求畫面的裝飾效果。現存的《春》和《維納斯的誕生》是他的兩件最有力的代表作品。

桑德羅.波提切利是意大利15世紀文藝復興時期佛羅倫薩畫派最后一位大師。他的全部作品中，有相當多的作品采用的是古希臘與古羅馬神話題材。（課件顯示“希臘神話”的注釋）

課本中還提到了“文藝復興”的詞匯，大家知道什么是“文藝復興”嗎？（見課本第2頁的課文，了解相關背景）

（板書）文藝復興